가상 속의 단죄?
현실 속의 단죄!!!
- 이현화의 '불가불가'-
과 목 명 : 희 곡 론
담당 교수 : 류영균 선생님
제 출 일 : 11월 20일 제 출 자 : 국어국문학과
199762007
김 도 윤
e-mail주소 : dododo97@freechal.com
I. 구성과 기법, 그것의 주제화
"이현화의 희곡작품은 매우 독특하다."
이러한 평은 문학 평론가 등의 희곡을 전문적으로 공부하는 사람은 물론이고 보통 사람일지라도 이현화의 작품을 읽어본 사람이라면, 또 그의 연극을 본 사람이라면 하나같이 공감하는 말이다. 그만큼 이현화의 작품은 독특하고 실험적이다. 실험적인 선구자는 항상 친구와 적이 뚜렷이 구분되는 법, 때문에 그의 작품에 대한 평은 평론가든 독자(또는 연극을 본 관객)든 간에 극단적인 찬사와 비판으로 나뉘어 왔다. 그러나 이현화의 「"나무를 보지 말고 숲을 보라-" 하지만 나무건 숲이건 간에 기실 뭘 좀 쓴답시고 고개 바짝 든 사람이라면 누구나 자신의 글이 "티도 없는 옥이요!"하고픈 울컥이 속엔 숨겨져 있는 게 아닐까? 좋습니다. 혹시 지금 이 푸념을 읽고 있는 분이 계시다면 좀 번거로우시겠지만 한번 페이지를 넘겨 알맹이를 읽어봐 주실 수 있을까요?」라는 말에서 느낄 수 있듯이 그의 작품에서 표면으로 드러나는 '나무'뿐만이 아닌 안에 내재되어 있는 '숲', 즉 '알맹이'를 보고 작품을 이해한다면 작품을 좀더 객관적으로 보게 되지 않을까? 필자는 이현화의 작품 <불가불가>를 읽으면서 가능한 한 '나무' 뿐만이 아니라 '숲'을 보기 위해 노력했고 그 결과 다음과 같은 생각을 가지게 되었다.
"<불가불가>는 작품의 구성, 그리고 그 구성을 이끌어가는 기법에서 새로운 파격을 보여주는 희곡이며 구성과 기법에서의 새로운 파격이라는 경지를 넘어서서 그러한 구성과 기법을 하나의 주제로까지 승화시키고 있는 작품이다."
본고에서는 <불가불가>를 「'동일시'라는 '구성과 기법의 한 방법'을 주제화하고 그 주제로서 더 커다란 주제를 이야기하고 있는 희곡」으로 이해하고 그 모습을 분석하고자 한다.
II. 주제에 대한 고찰 - 동일시
1. 문학에서의 동일시
앞에서 이야기했듯이 <불가불가>에서 '구성과 기법'으로서의 '동일시'는 하나의 주제로 인식될 만큼 중요한 요소가 되고 있는 하나의 '텍스트'이다. 이러한 이유에서 본론의 서두에서 먼저 '동일시'에 대해 이야기해보고자 한다.
지금까지 심리학적 '동일시'를 문학작품과 연관시켜 이야기한 학자는 부지기수이다. 그들 중 막스 밀네르(Max Milner)는「예술가가 자신의 욕망을 충족시키기 위해 창작한 작품이 우리를 감동시키는 것은 그것이 우리 자신의 욕망도 충족시켜주기 때문이다. 달리 말하자면, 심미적 향유가 가능하려면 창작자와 애호가 사이에 동일화가 일어나야 한다. 무의식의 층위에서, 이를테면 작품이 나의 무의식적 욕망을 일깨우고 예술가의 욕망을 만족시켰듯이 나의 욕망도 만족시킨다는 점에서의 동일화이다.」라며 예술품과 동일화의 상관성을 이야기했다. 또한 프로이트는 「작가는 말하자면 주인공의 마음속에 들어가 앉아서 다른 인물들을 밖으로부터 바라본다.」라며 작가와 작품 속 인물간의 동일시를 이야기했다.
작가는 독자가 자신의 작품을 읽으며 자신의 작품에 '동일시' 되도록 해야 한다. 즉, 독자가 마치 자신의 이야기인 양 속도록 해야 하는 것이다. 남(독자)을 이렇듯 잘 속여야 좋은 작품일진데 자신이 안 속아있으면 어떻게 남(독자)을 속이겠는가? 자기 자신이 자신의 작품에 동일시되고 자신의 속임에 빠져있지 않으면 남을 속일 수 없다. 즉, 독자가 작품에 동일시를 느끼게 할 수 없다. 다시 말해 작가는 자신의 작품에, 또 작품 속의 인물에 '동일시'되어 있어야 하는 것이다.
2. <불가불가>에 나타나는 '동일시'
<불가불가>는 과거의 역사에 대한 재현이라는 극중 극 안에서의 이야기와 현실적인 무대 위의 연극연습 극 안에서의 이야기로 이루어진 '극중 극 기법'에 의해 쓰여진 희곡이다. 여기서 이 연극의 소주제, '동일시'가 나타난다. 작가는 <불가불가>에서 연극과 현실, 연극과 역사, 더 나아가서 역사와 현실을 교묘하게 혼합하여 희곡을 읽고 연극을 보는 독자와 관객을, 특히 연극을 보는 관객을 이중, 삼중의 '동일시'로 이끌고 있다.
<불가불가>에는 앞 단락에서 말한 '작가와 극중 인물의 동일시' 뿐만 아니라 '현실 속 관객과 극 속 관객의 동일시', '극중 인물과 극중 극 인물의 동일시', 마지막으로 '극 속 관객과 극중 극 인물의 동일시'까지 나타나고 있다. 이 중 '작가와 작품의 동일시'는 여러 작품에서 나타나는 보편적 현상이라 보고 이 글에서는 '현실 속 관객과 극 속 관객의 동일시'와 '극중 인물과 극중 극 인물의 동일시', 그리고 '극 속 관객과 극중 극 인물의 동일시'를 생각해보도록 하자.
㉮ 현실 속 관객과 극 속 관객의 동일시
공연이 시작하기 전의 꾸밈이라고는 전혀 없는 텅 빈 무대에는 배우들이 아무렇게나 앉아서 분장에 열중하고 있다. 처음 극장에 들어서며 관객이 기대하는 아무도 없고 조용한 조명 없는 무대는 <불가불가>에는 없다. 이러한 상황에서 관객은 연극이 시작한 것인지, 아니면 극이 시작되기 전의 혼란한 상황인지 알 수가 없다. 즉, 적어도 관객에게 있어 <불가불가>는 분명한 시작이 없는 연극인 것이다. 이렇게 작가는 어리둥절한 관객을 앞에 앉혀 놓고 시작 없는 연극을 시작한다.
최초의 관객이 공연장에 들어섰을 때 그가 볼 수 있는 것이라곤 아무것도 없다. 꾸밈이라곤 전혀 없는 텅 빈 무대.
썰렁한 객석.
단지 공연장 안 여기 저기에 (심지어 객석 군데 군데에도) 아무렇게나 흩어져 제가끔 분장에 열 중하고 있는 몇몇 사람들밖엔 정말이지 공연장 원래의 모습뿐이다. 물론 그들이 이 공연에 출연 하게 될 배우들일 게란 짐작이 안가는 건 아니지만, 조금도 별스러울 게 없는 평상복차림으로 너 무나도 천연덕스럽게 연지 곤지 찍어 바르는 데에는 한동안 어리둥절해지지 않을 수가 없다.
간간히 그들의 일상적인 잡담중 터지는 웃음소리에 귀가 솔깃해지기도 하고.
그렇게 그렇게 한참 후-.
하기야 계산된 시각이겠지만 어지간히 객석이 메워졌을 때 불쑥 객석 한 구석에서 분장을 하고 있던 남자 하나가 큰 소리로 운을 뗀다.
어리둥절한 연극의 시작, 이러한 관객에게 있어서의 존재하지 않는 시작은 바로 '실제 관객'이 '극 속의 관객'임을 말하고 있는 것이다. 즉, 작가는 연극 <불가불가>속의 관객을 따로 설정하지 않고 '현실 속의 관객'을 '극 속의 관객'과 동일시하고 있는 것이다. 앞에서 말한 바와 같이 <불가불가>는 '극중 극 기법'으로 쓰여진 희곡이다. 이러한 희곡은 '극' 안에 '또 다른 극'이 있으므로 '극' 안에서 '또 다른 극'을 관람하는 '관객'이라는 배역이 필연적으로 존재한다. 그러나 작가는 '극 속의 관객'을 배우들이 따로 연기하게 하지 않고 '현실 속의
관객'을 그대로 '극 속의 관객'으로 설정한 것이다. 이렇게 해서 관객은 자신도 모르게 '구경꾼'이라는 <불가불가>속의 한 배역을 맡게 되었다.
이러한 관객에게 있어서의 '존재하지 않는 연극의 시작'은 극 마지막의 '존재하지 않는 연극의 끝냄'으로 이어진다.
스탭들 피투성이 배우5를 업고, 받치며 객석 중앙 통로를 거쳐 출입구로 나간다. 뚝뚝 통로 에 떨어지는 핏덩어리-
무대 뒤 쪽에서는 계속 발악하는 배우1의 고함소리가 들려오고 있다. 뭔가 물건
부서지고 깨지는 소리. 무슨 일이 일어났는지 배우1의 아우성이 점점 멀어진다.
[연출] (이리 저리 무대 위에서 갈팡질팡하다가 문뜩 객석 쪽을 보고, 잔뜩 찌푸리며) 당신들 뭐요? (신경질적으로 꽥 소리지른다) 빨리 나가요!!
- p.197
이러한 관객이 인식하지 못하는 불분명한 연극의 '끝냄'과 극중의 '연출'의 이 한마디는 위에서 말한 불분명한 연극의 '시작'의 의미를 뛰어 넘는 많은 의미를 내포하고 있다. 이 마지막의 '끝냄'과 '연출의 대사'는 뒤에서 다시 다루어보기로 하자.
㉯ 극중 인물과 극중 극 인물의 동일시
극중 인물과 극중 극 인물의 동일시가 이루어지는 대상은 '배우1'이다. '배우1'의 '동일시'는 연극 <불가불가>의 곳곳에서 나타나고 있다. 이제부터 동일시의 주체인 '배우1'이 극중 극 인물에 '동일시'되어 가는 과정을 따라가 보도록 하자.
<불가불가>라는 연극 안에서 또 다른 극중 극을 연습하고 있는 배우들... 그 중에서 '배우1'은 풋내기 신인 배우이다. 연기 경험이 모자란 '배우1'은 연습 초기에는 무감정의 상태에서 대사를 외는 등, 극에 빠져들지 못하는 모습을 보인다.
[배우1] (분장사의 도움을 받아 수염을 붙이며, 높낮이 없는 무감정의 대사를 외워본다)------부인. - p. 131
연습의 초기에 보여지던 '배우1'의 이러한 모습은 점차 극에 빠져드는 모습으로 변해가게 된다. '배우1'의 이러한 '극중 극'에 '동일시'되어 가는 모습은 '배우5'의 "불가불가"라는 대사에 반응하는 그의 행동의 변화를 보면 쉽게 인식할 수 있다.
[배우5] 불가불가------
[배우1] 히히히------ - p.136
[배우5] 불가불가------.
[배우1] ------.
- p.141
[배우5] 불가불가------.
[배우1] ------젠장------
- p.143
[배우5] 불가불가------
[배우1] 흥,
- p.147∼148
'배우1'은 처음에는 웃다가 점차 '젠장...', '흥' 등의 울분을 느끼는 듯한 반응을 보이기 시작한다. 즉, 똑같은 "불가불가"라는 말에 이렇게 다른 반응을 보이는 것에서 '극중 인물, 배우1'에서 '극중 극 인물'로 자신을 '동일시'시켜 가는 '배우1'의 모습을 볼 수 있는 것이다.
여기서 우리는 '배우5'의 "불가불가"라는 말에 주목해야 할 필요가 있다. '배우5'는 매 장의 매 장면마다 출연하여 역사적 결단이 요구되는 중요한 시점에서 언제나 "불가불가"라는 똑같은 대답만 되풀이한다. 이 "불가불가"라는 대사는 '배우4'의 말처럼 「시퀀스를 끝내주는 포인트」- p.134 이다. 그렇다면 '배우5'가 연기하는 극중 극 인물의 "불가불가"라는 말은 무엇을 뜻하는 것일까? 이 말은 "불가불(不可不),가(可)"(긍정)를 뜻하는지, "불가(不可),불가(不可)"(부정)를 뜻하는지 정확치 않은 모호한 대답이다. 즉, 이도 저도 아닌 역사에 대한 무책임하고 기회주의적인 태도 그 자체를 보여주고 있는 대답인 것이다. "불가불가"의 이러한 의미는 뒤에 이야기할 '더 커다란 주제'와 깊은 연관을 가진다.
위의 예시는 '배우1'이 '배우5'를 그가 연기하는 '극중 극의 기회주의자'로 '동일시'하여 '배우5'의 "불가불가"라는 말에 점차 분노를 느끼는 현실(극)과 극(극중 극)의 혼란을 보여주고 있다. 이렇게 극과 현실의 혼란을 겪던 '배우1'은 '연출'의 등장으로 비 현실과 현실의 완전한 '동일시'에 이르게 된다.
[연출] 좀 화끈하게 극중 인물에 빠져봐, 극중 인물에-
[배우1] 예.
[연출] 아예 극중인물이 돼버리란 말야, 이 한심한 비계덩어리야.
- p.174
'연출'의 "극중 인물이 되라"는 혹독한 연기지도로 실제로 자신이 '계백 장군'이 되고 '독립군 포로'가 되었다고 착각하게 되는 극중 인물에의 완전한 '동일시'를 겪게 되는 것이다. 그 결과로 '배우1'은 극중 극의 처절한 상황에 주체하지 못할 정도로 눈물을 흘리는 모습을 보인다.
[여배우] 끝났어. (당겨 일으키다가) ------?
[배우1] ------ (젖혀지며 드러나는 얼굴. 흠뻑 젖은 뺨 위에다 또 다시 눈물을 철철 흘리고 있다)
[여배우] 어머, 어머, 너 정말 우는 거니?
- p.188
'배우1'의 '극중 극 인물'에의 '동일시'의 절정은 '배우5'를 칼로 찌르는 장면이다.
이미 '배우1'은 극중 극에 완전히 '동일시'되어 '극(극중 극)'과 '현실(극)'의 혼란 속에 있다. 이러한 '동일시'의 '절정'에서 '배우1'은 '배우5'를 "불가불가"만을 되뇌는 '역사의 기회주의자'라는 극중 극의 배역에 '동일시'하고, 자신을 그들을 처단할 '역사의 충신'에 '동일시'하여, '역사의 충신이 역사의 기회주의자를 처단'한 것이다.
[배우5] 불가불가------
[배우1] ------(입이 벌려지며 입술과 턱이 부들부들 떨리기 시작한다)
조명 변화-.
[악공들] (북소리)
[여배우] ------?
[배우1] (갑자기) 이야-!
[여배우] (깜짝 놀라) 어머- 깜짝야.
[배우들] ------!? (배우1을 바라본다)
[연출] (객석 중앙에서) 뭐야? 왜 그래?
[배우1] (배우5 쪽으로 몸을 돌려 크게)이야아-!
[연출] (벌떡 일어서며) 임마, 너 왜 그래?
[여배우] 얘, 너 왜 그러니?
[배우1] (손 쓸 틈도 없이 달려가 배우5에게 칼을 내려친다)
[배우5] (불의의 습격에 피를 내뿜으며 고꾸라진다)
- pp. 196∼197
㉰ 극 속 관객과 극중 극 인물의 동일시
앞의 '현실 속 관객과 극 속 관객의 동일시'에서 이야기 한 듯이 관객은 연극의 첫머리에서 일찌감치 '극 속 관객'으로 작가에 의해 '동일시'되었다. 이렇게 '극 속 관객'이 된 현실에서의 관객은 이번에는 '극중 극 인물'로 또다시 '동일시'되어진다. 이렇게 관객을 또다시 '동일시시키는' 존재는 이번에도 '작가'이다.
'현실 속 관객과 극 속 관객의 동일시'로써 관객은 작가에 의해 '관객'이라는 배역을 부여받았다. 다시 말해 관객은 연극 연습을 '구경'하고 있는 '구경꾼'이 된 것이다. '구경꾼'이라는 존재, 이 존재를 '극중 극'의 배역 중에서 찾아보면 떠오르는 인물이 있다. 바로 '배우5'가 연기하는 '역사 속의 기회주의자'들이다.
[배우5] ------ (머뭇머뭇 거리며) 불가불가하온 줄 아뢰옵니다.
[배우4] 예? 무어라------ 하셨소?
[배우5] 불가불가------.
[배우3] 아니 대감, 불가불, 가요, 아니면 불가, 불가요?
[배우5] 불가불가------.
- p.143
이렇듯 "불가불가"만을 되뇜으로써 역사적 책임감과 견해 없이 그저 흘러가는 역사를 방관하려고만 하는 '배우5'의 모습, 이 모습이 바로 우리 역사 속에 존재했던 '구경꾼'의 모습이다. 작가는 관객을 극 속의 '구경꾼'으로 설정하고 '동일시'함으로써 '극중 극'에서 역시 '구경꾼'의 모습으로 등장하는 '배우5'의 모습에 '동일시'시킨 것이다. 즉, 관객은 '역사의 구경꾼', 다시말해 '역사 속의 기회주의자'로 '동일시'되었다. 동일시시킨 존재는 여기서도 역시 '작가'이다.
여기서 '작가'에게 주목해보자. '작가'는 작가 자신만의 임의로써 작품 <불가불가> 속에서 '관객'을 '역사 속의 기회주의자'로 '동일시'시켰다. 그리고 작품 속에서 이러한 '역사 속의 기회주의자'의 직접적 '동일화'인 '배우5'를 '배우1'의 손을 빌려 '단죄'했다. 이는 '작가'의 동일화라고 할 수 있는 '배우1'이 '관객'의 동일화라 할 수 있는 '역사 속의 기회주의자'를 '단죄'한 것이라 볼 수 있지 않을까?
3. 단죄의 완성 - "당신들 뭐요?....빨리 나가요!!"
[연출] (이리 저리 무대 위에서 갈팡질팡하다가 문뜩 객석 쪽을 보고, 잔뜩 찌푸리며) 당신들 뭐요? (신경질적으로 꽥 소리지른다) 빨리 나가요!!
- p. 197
사실 지금까지 <불가불가>에서 '작가'가 '관객'에게 내린 '단죄'는 작가 자신만이 인식하고 집행한 것일 뿐 관객은 인식하지 못하는 '의미 없는 단죄'에 불과했다. 이 연극을 보면서 앞에서 이야기 한 복잡한 '동일시'의 얽힘을 단번에 알아 챌 수 있는 관객은 거의 없을 것이기 때문이다. 그러나 이 '불완전한 단죄'는 "당신들 뭐요?....빨리 나가요!!"라는 '연출'의 한마디로 '완전한 단죄'가 된다.
'작가'는 드디어 지금까지 '단죄'의 대상이었던 '관객'에게 직접적으로 소리친다. "무얼 구경하고 있느냐고.... 빨리 나가라고" 꽥 소리지르는 것이다. 즉, 과거에도, 또 현재에도 그렇게'관객, 백성, 민중, 국민'이라는 이름으로 구경만 하고 있는 '기회주의자', '관객'에게 잔뜩 찌푸리며 큰소리로 질책하고 있는 것이다. 이 한마디로서 관객은 마침내 자신의 '구경꾼 의식'을 인식하게 되고 그러한 작가의 질책에 머쓱해질 수밖에 없다.
III. 가상 속의 단죄? / 현실 속의 단죄!!!
<불가불가>에서 작가와 관객은 모두 '동일시'라는 하나의 테두리 안에 묶여 있다.
작가는 <불가불가>에서 자신의 동일화인 '배우1'을 극중 극 인물인 '역사의 충신'에 다시 동일화시킴으로서 작가 자신이 '역사의 충신'이 되는 이중의 '동일시'를 보였다. 이와 마찬가지로 <불가불가>를 보는 관객은 먼저 극중 극의 관객, 즉 '구경꾼'으로 동일시되고 다시 '배우5', 즉 '역사의 기회주의자'로 동일시되는 삼중의 '동일시'가 이루어진다. 즉, '배우1'은 '작가'의 동일화이고 '배우5'는 '관객'의 동일화라고 할 수 있을 것이다. 그런데, <불가불가>속에서 '배우1'은 '배우5'를 칼로 잔인하게 찔러 단죄한다.
글의 서두에서 필자는 <불가불가>를 「'동일시'라는 '구성과 기법의 한 방법'을 주제화하고 그 주제로서 더 커다란 주제를 이야기하고 있는 희곡」으로 이해하고 그에 대해 이야기해 보겠다고 했다. 여기서의 '더 커다란 주제'가 바로 이 장면에 있다.
국민의 뜻에 따라서, 또 자신의 신념에 따라서 택해야 할 정당을 자신의 이익에 따라 이리 저리 바꾸는 정치인들, 바뀌어 가는 권력의 이동에 여기에 뇌물 주고 저기에 뇌물 주며 이익을 기대하는 기업인들, 권력의 그림자에 숨어 인권을 유린하는 숨은 범죄자들... 이렇듯 '자신을 얼버무려 잇속만을 챙기는 기회주의자' 들은 역사 속에만 존재하지 않고 현실세계 에도 얼마든지 존재하고 있다. 그러나 작가는 <불가불가>에서 일반적으로 현실세계의 '기회주의자'라고 인식되어지는 위와 같은 이들을 단죄하지 않았다. 그가 단죄한 것은 바로 우리들, 즉 '관객'이었다. '연출'의 마지막 대사 "당신들 뭐요?....빨리 나가요!!"에서 볼 수 있듯 연극<불가불가>라는 가상 속에서만이 아닌 현실 속으로 튕겨져 나온 이야기에서의 '단죄'로써 현실의 관객, 즉 '우리'를 단죄한 것이다.
과거에도 현재에도 언제나 변함 없이 [불가(不可)]도 [불가불(不可不), 가(可)]도 [불가(不可), 불가(不可)]도 아닌 애매한 태도로 [불가불가(不可不可)]를 되뇌며 역사 속에서 스스로를 소외시켜 방관자적 입장에 머무르고 마는 우리들... 자칭 "역사의 주역들"이라 칭하지만 '역사의 구경꾼들'에 불과한 우리들... 상황에 따라서 자기들의 임의대로 규정하여 "관객, 백성, 민중, 인민, 국민"으로 부르는 우리 보통사람들... 작가는 우리 모두를 단죄하고 있다.