Written by 이영선 (l2039@netsgo.

            Shakespear in Love

                                                         이영선(9951006)

  유명한 극작가, 글을 잘 쓰는 재능을 갖고 있어서 천부적으로 고민없이 글을 줄줄 써내려가는 그런(born to write) 인물로만 여겼던 세익스피어가 탐 스타파드의 손을 거쳐 그도 역시 우리들처럼 사랑과 삶에 즐거워하고 고민하던 한 인간이었음이 드러나고 있다. 유명세를 타는 작가나 가수 등이 다음 작품, 후속 노래에 대해 고민하며 괴로워하는 것처럼 어느정도 유명해진 세익스피어도 그 전에 버금갈만한 멋진 후속타를 찾기위해 고민한다. 그는 창작에의 영감을 갈망하며 그 원동력을 사랑에서 찾는다.
  세익스피어가 더 이상 글을 쓸수 없게 된 것이 아니냐는 세간의 의구심과, 더 이상 어떤 영감도 떠오르지 않는 자신의 모습에 괴로워하며 선술집에서 술을 기울이고 있던 그는 우연히 당대 라이벌이라고 할 수 있는 말로를 만나게 된다. 그의 모습을 보고 말로가 몇 마디 소재를 던져준다. 사랑과 열정에 휩싸인 여인, 이루어질수 없는 그들의 관계 등등.. 말로의 힌트에 실마리를 얻은 세익스피어는 그 당시 사랑하고 있던 여인의 이름을 제목에 넣어 자신의 사랑을 표현하고자 한다. 이처럼 세계적으로 유명한 세익스피어 작품조차도 순전히 그의 창작물은 아니며, 기존에 사용되었던 소재들을 얼마나 잘 재현해내느냐가 더 중요한 것임을 보여주는 장면이라 할 수 있다.
  세익스피어는 자신과 이루어질 수 없는 술집의 한 작부에게 빠져있다. 그 여인이 다른 남자에게 속해있어 마음은 자신을 사랑하지만 어쩔수 없다라는 환상속에 빠져있는 것이다. 그 작부를 자신의 베아트리체로 상정하여 이상화한 세익스피어는 그녀를 작품속의 주인공으로 구현하고자 한다. 항상 사랑속에 취해있고자 하는 세익스피어의 모습은 사뭇 줄리엣을 만나기 바로 전까지 로잘린이라는 여성에게 빠져있던 로미오의 모습과 흡사하다고 할 수 있다.
  한 아내의 남편이자 아이들의 아버지였던 세익스피어는 자신의 예술가로서의 정열과 야망을 위해 고향을 떠나 런던에서 지낸다. 그 어느때보다더 연극이 대중들의 사랑을 받던 시대였지만, 자신이 쓴 대본의 값을 받기위해 극장주에게 달려가는 세익스피어의 모습에서, 그리고 여전히 가난한 상태로 살아가는 그의 모습에서, 작가는 역시 배고픈 직업이었음이 드러나고 있다. 말로의 힌트로 시작한 그의 작품의 제목이 여러번 바뀐다. 처음에는 자신이 사랑한다고 믿었던 여인의 이름을 제목으로 하였으나, 그 여인의 사랑이 거짓이었다는것을 깨달은 세익스피어는 그녀의 이름을 그 제목에서 지워버린다. 자신이 그 여인을 사랑하던 상황을 현실이라고 하고 그 작품이 환상이라고 할 때, 환상이 현실에 의해 영향을 받게된 장면이라고 할 수 있다. 이 때부터 환상과 현실의 경계가 깨지게 되어 모호해지고 영화가 끝날때까지 현실과 환상은 공존하며 함께 영향을 미치는 관계로 남게된다.
  그 작품에 대한 오디션을 하던 중 세익스피어는 로미오로 남장한 여주인공을 보고 흥분에 휩싸인다. 자신이 기대한 것과 같은 정열과 사랑으로 자신이 지은 대사를 읊어대는 그녀는 그가 머리속에 구현하고 있던 로미오의 이미지와 딱 맞아떨어지는 것이었다. 흥분에 휩싸인 세익스피어는 그녀를 로미오로 섭외하려는 순간, 남장한 그녀는 12시가 되면 모든 마법이 풀려 집에 돌아가야만 하는 신데렐라처럼 허둥대며 그 자리를 도망쳐 나온다. 그 소년을 쫒아 다다른 커다란 저택에서 그는 본래의 모습으로 돌아온 여주인공을 발견하고 한 눈에 사랑에 빠진다. 형용할 수 없을 정도로 빛나는 아름다움, 그 속에 내재된 열정과 용기, 이러한 매력에 빠져든 세익스피어의 모습은 흡사 캐플렛가문이 주최하는 파티에 변장하여 놀러왔다가 줄리엣에 사로잡힌 로미오의 모습과 같다. 이 영화에서 현실에서의 세익스피어는 결국 환상속의 로미오인 것이다.
  자신이 사랑하는 그 여인이 가난한 시인에게는 어울리지 않는 부잣집 딸임을 깨닫는 것은, 줄리엣이 자신의 가문과는 어울릴 수 없는 원수의 딸임을 안 로미오의 깨달음과 같은 것이다. 그들은 사랑을 나눈다. 서로의 정열을 발산하는 그들의 로맨틱하고 열정적인 사랑은 경고에도 불구하고 금단의 열매를 딸 수밖에 없었던 이브의 유혹처럼 달콤한 것이다. 결국 세익스피어와 로미오는 사회적으로 불가능한 관계에 놓여있었기 때문에 더욱더 사랑에 집착한 것일른지도 모른다. 인간이란 욕망을 채울 수 없을 때 더욱더 그 대상에 다가서려고 하지않는가!  사랑의 대상에 대한 열정이 고스란히 극에 투영된다. 세익스피어는 더 이상 무엇을 써야할지, 어떻게 진행해 나가야할지 고민할 필요가 없다.   사랑에 충만해 있는 그는 그의 내부로부터 발산되는 정열과 사랑을 희곡속의 문자로 그려내기만 하면 될 뿐이고, 로미오의 역을 하는 여주인공 역시 자신의 사랑의 감정을 로미오를 통해 발산해내면 될 뿐이다. 사랑에 빠진 세익스피어의 감정이 로미오의 입을 통해 주옥같은 대사로 변모되어 나온다. 이처럼 현실에서의 세익스피어와 여주인공의 사랑이 환상속의 로미오와 줄리엣의 사랑과 병립되어 나타나고 있으며, 앞서 언급한 바처럼 환상과 현실의 경계가 무너지고 쌍방이 영향을 주는 관계에 서게된것이다.
   이 작품에는 엘리자베스시대의 모습이 곳곳에 비춰지고 있다. 영국사회는 새로운 경제질서로 인해 사회적으로 많은 변화를 맞게된다. 지리상의 발견으로 상업과 무역이 발달하자 자본주의가 급속히 확산하였으며 이와함께 기존의 계급구조가 크게 흔들리게 되었다. 세익스피어가 사랑하는 여주인공이 아버지의 주선으로 귀족가문의 남자에게 많은 지참금을 주고 결혼하는 모습에서 위와 같은 사실을 알 수 있다. 이전에는 계급파괴가 거의 없던 것이 이제는 평민들도 부를 통해 귀족계급에 가까이 갈 수 있게된 것이다. 조선후기 새로 부상한 돈많은 평민들이 돈으로 양반의 계급을 살 수 있었듯이 이 작품에서도 계급의 와해를 여주인공의 결혼을 통해서 보여주고있다.
   반면 이러한 변화속에서도 총체적으로 이러한 세계를 끌고나가는, 질서를 대표하는 인물이 나오는 바 바로 엘리자베스의 여왕이다. 비록 이 영화에서 8분밖에 는 나오지 않지만 그녀의 여왕으로서의 존재감은 영화 전체를 통해 나타나고 있으며, 그녀를 통하여 전체적으로 이야기가 진행되도록 장치해놓았다. 여주인공이 사랑하지도 않는 귀족과 결혼하기를 바라지는 않지만 신하된 도리로써 여왕의 명을 거역할 수는 없다는 장면에서, 급변하는 사회변화 속에서도 여전히 남아있는 전통적이고 보수적인 그리고 질서의 핵심을 이루는 대명사로서의 여왕의 위치를 살펴볼 수 있다. 또한 귀족인 신랑과 세익스피어와의 내기를 주선하고 마지막에 그 시비를 가림으로써 결국 모든 권한과 질서는 그녀의 손아귀속에 있음을 보여주고 있다.
  이 작품에서 엘리자베스 시대 여성의 모습도 잘 나타나고 있다. 여주인공은 원하지도 않는 결혼을 해야할 운명에 처해있다.   그것은 아버지에 대한 딸의 의무이며 여왕에 대한 신하의 도리이다. 결혼이라는 제도를 통해서 귀족으로 팔려가는 여주인공은 결국 매매가능한 물건의 위치로 하강한 것이며, 개인의 자유와 여성의 인권의 불모지였던 한 시대를 극명하게 보여주고 있다. 또한 그 당시에는 여성이 절대로 연극에 참여할 수가 없었다. 혹 그런일이 발생할시는 극장이 폐쇄되는 사태에 까지 이르게 되는 것이다. 따라서 여성의 역할을 변성기를 겪지 않은 소년에게 시킴으로서, 지금의 관객이 볼 때는 기괴하고 어색한 장면들을 이뤄내고 있는데 이것은 여성들의 사회활동을 제한하고 남성들의 영역으로 들어오지 못하도록 했던 그 당시의 새태를 반영하는 것이다.
  반면 같은 여성인 엘리자베스 여왕은 신격화되어 나타나고 있다. 연극이 끝나고 마차로 돌아가는 도중에 물이 고여있자 여왕의 발이 혹여 더럽혀질까 싶어 모든 남성들이 몸을 수그려 그 위를 지나가도록 채비한다. 여성에 대한 남성의 지배관계에 대치되는 존재인 여왕을 신격화 함으로써 곤란해질 수 있는 남성들의 감정을 해결하고 있다.
이 영화에는 주인공 세익스피어 외에 수 많는 조연들이 출연하는데, 그들의 현실 역시 환상에 의해 영향을 받는다. 로미오와 줄리엣에서 목사의 역을 맡게된 인물은 사실 극장의 채권자로서 자신의 돈을 받기위해 채무자의 신체를 위협하기도하는 잔인한 악덕고리대금업자이다. 관객의 돈을 받아 돈을 챙기려는 목적으로 그 극에 간섭하던 그가 극이 진행됨에 따라 그 극에 함빡 도취되어 연극을 사랑하는순진한 인물로 변화한다. 목사의 역할이 맡겨지자 처음엔 버벅거리며 한줄의 대사도 못하던 그가 결국 훌륭히 그 연기를 소화해낸다.   이것은 환상에 의해 현실이 변화되는 예이다. 극에 취해 현실의 추악하고 잔인한 인물에서 연인의 사랑을 이뤄주려는 목사로의 변화는 극중에서 뿐만아니라 현실에서도 재현되고 있다.
  현실에서의 사랑이 진행되어감에따라 극에서의 로미오와 줄리엣의 사랑도 뜨겁게 불타게 된다. 그들의 극이 잘 진행되어 가던중 다른 한 무리와의 싸움이 일어나게 되는데 그 장면은 캐플렛가와 몬태규가의 젊은이들이 악에 받쳐 서로 싸움하던 장면과 일치된다. 그 싸움에서 승리를 한 그들은 선술집에서 술을 기울이며 즐거움에 도취되는데, 그 상황에서 세익스피어가 유부남이라는 사실이 누군가의 농담에 의해 우연히 밝혀지게 된다. 전혀 예상치 못했던 과거가 드러남에 따라 여주인공은 절망에 빠지고 그들의 사랑도 암울한 모습을 띄게된다.
   연극 개막일과 결혼식이 같은날이다. 절망에 빠진 여주인공은 결국 그 귀족과 결혼한다. 멀리 떠나기 전 마지막으로 용기를 내어 극장에 도착한 그녀는 줄리엣역을 맡앗던 사람이 변성기로 더이상 줄리엣역을 할 수 없다는 사실을 알게되자, 극의 모든 흐름과 대사를 알고있던 그녀가 줄리엣역을, 그리고 세익스피어가 로미오 역을 하게된다. 이제는 한 여인의 남편이고 한 남자의 부인이 된 세익스피어와 여주인공, 더 이상 현실에서 이루어질수 없는 그들의 사랑이 연극이라는 환상속의 여행을 통해 잠시나마 서로의 완성된다.
  이처럼 이곳엔 현실과 환상이 함께 공존하고 있다. 그런 환상이 단순히 백일몽이 아니다. 현실에 영향을 주기도하며 반대로 현실이 환상에 영향을 끼치기도한다. 결국 처음의 해적과 작부의 이름이 들어간 제목이 결국 로미오와 줄리엣으로 변모하지 않았는가!
  더 이상 사랑할 수 없는 그녀에 대한 세익스피어의 그리움과 갈망은 예술로서 승화되어 십이야와 같은 낭만희극을 만들는 토대가 되었다. 현실에서 이루어질 수 없는 그녀와의 사랑이 환상속에서는 여전히 살아있는것이다.