Twelfth Night과 Commedia dell'arte의 유형적 인물) 이 논문은 1997년도

Twelfth Night과 Commedia dell'arte의 유형적 인물

이 논문은 1997년도 경남대학교 학술연구조성비에 의하여 작성된 것임.

김 기애

(경남대)

셰익스피어 낭만희극에 등장하는 인물들에게서 코메디아 델아르테(commedia dell'arte)에 나오는 여러 유형적 인물들(stock ch aracters)의 특성이 많이 발견된다. 이 유형적 인물들의 뿌리는 Plautus나 Terence 그리고 신희극(New comedy)으로 거슬러 올라 가겠지만, 그들은 가깝게는 르네상스기의 이탈리아 희극인 commedia dell'arte에서도 발견된다. Commedia dell'arte는 이탈리아 르네상스기의 한 연극 형태로 시나리오, 즉 대사 없이 플롯의 줄거리만 적혀있는 대본을 가지고 직업배우들이 즉흥연기와 소극적 인 우스운 행동으로 극장이든 길거리든 어디서나 공연을 하며 온갖 계층의 관객을 즐겁게 해준 대중적인 연극형태였다(Richards 1).) 이탈리아 르네상스기의 연극으로 commedia erudita라는 또다른 종류의 연극이 있었는데, commedia erudita는 고전 작가들의 작품을 모델로 주로 지식인들을 위해 쓰여진 연극으로 commedia dell'arte와 달리 대본이 있었다.

Commedia dell'arte(앞으로는 그냥 commedia로 칭함)의 전성기는 16세기 중엽부터 18세기 중엽까지였는데, 당시 commedia의 인 기는 상당하였고, 그 극단들은 유럽 전역을 순회공연 하였다. 그리하여 16세기 말 이전에 이미 그들은 프랑스, 스페인, 독일 등 지를 방문했고, 그 이후 200년여 동안 스칸디나비아의 국가들, 폴란드, 러시아등 유럽 변경의 나라들까지 찾았다 (Richards 3). 이런 순회공연을 통해 그들은 유럽 여러 나라의 연극에 상당한 영향을 끼쳤고, 그 중에서도 프랑스 특히 몰리에르에게 끼친 영향 은 지대 하다.) 프랑스에서는 commedia dell'arte를 comedie a l'impromptu 또는 comedie improvisee 라고 불렀다. (Duchartre 19)

한편 commedia 극단들은 영국도 찾았는데, 영국을 찾은 이탈리아의 공연자들에 대한 가장 오래된 기록은 일찍이 1566년에 발견 되지만, commedia 극단들이 영국을 찾아 공연을 했다는 기록은 1573-74년에 발견된다. 이와 함께 16세기 말경에는 이탈리아 극단 들이 영국을 자주 찾았다는 기록이 있다. 1602년에는 commedia의 배우인 Flaminio Curtesse가 엘리자베스 여왕 앞에서 공연을 했 으며, 그후에도 이들이 여러 차례 영국을 찾았다는 궁정 기록이 나온다 (Scala xvii).

Commedia가 여러 연극에 끼친 영향은 주로 작품의 플롯과 희극적 상황 그리고 유형적 인물들, 그리고 틀에 박힌 우스운 행동들 (lazzi)에게서 발견된다. 그 플롯과 상황은 앞서 언급한 신희극에서 시작하는 플롯과 유형적 인물들과 유사하다. 그 플롯은 젊은 남녀가 사랑에 빠지는데 방해자가 나타나 사랑의 결실을 맺지 못하다가 결국에는 그들이 결혼한다는 것이다. Commedia의 시나리 오) 현존하는 commedia dell'arte의 시나리오는 17, 18세기의 시나리오까지 포함하여 약 800여편이 있다.

에는 주로 이와 같은 플롯을 다루는데, 그 중에는 비극과 희극적인 내용도 포함되어 있다. 그러나 그 시나리오의 대부분은 희극 으로, 그 플롯에 여러 유형적 인물들, 즉 사랑에 빠진 젊은 연인들(Young Lovers), 젊은 연인들 중 한 명의 아버지나 보호자로 등장하는 노인네(Pantalone or pantaloon), 현명한 척하나 남에게 잘 속아넘어가는 또 다른 노인네(Dottore or Doctor), 남자 시 종인 하인 (zanni), 여주인을 모시는 하녀(Soubrette), 용감한 척하나 알고 보면 허풍장이인 군인(Capitano or Captain)등이 등장하는 것 이 특징이다. Commedia에는 이런 유형적 인물들의 등장과 함께 여러 극적 기법들, 즉 여자의 남장, 쌍둥이의 등장, 편지의 사용 등이 사용되는데, 이런 극적 기법들도 commedia의 플롯과 유형적 인물들과 함께 셰익스피어의 낭만희극에서도 많이 발견된다. 물 론 셰익스피어의 낭만희극에 나타난 플롯, 인물, 극적 기법이 로마작가들의 작품에서 직접 영향을 입었을 수도 있고, 아니면 Pla utus나 Terence를 모방하여 쓴 다른 작가들의 작품을 통해 영향을 입었을 수도 있다. 그러나 셰익스피어의 낭만희극을 보면 comm edia에 나오는 여러 요소들이 상당히 많이 발견되어 그가 commedia를 잘 알고있지 않았나 하는 생각이 든다. 이를 뒷받침하듯 셰 익스피어의 작품에는 commedia의 두 유형적 인물들이 언급되어 있는데, 그건 As You Like It과 Twelfth Night에 나온다. As You Like It의 2막 마지막 부분, Jaques가 이 세계를 무대로 보고 무대에 등장하는 남자의 한 평생을 7막으로 구분하여 각 막에 등장하는 남자의 모습을 묘사하는 부분에서, 그는 인생 말년기의 노인인 pantaloon을 언급하고 있다. 그런데 이 pantaloon의 모습이 바로 commedia에 등장하는 Pantalone의 모습과 흡사하다.

The sixth age shifts

Into the lean and slippered pantaloon,

With spectacles on nose and pouch on side;

His youthful hose, well saved, a world too wide

For his shrunk shank, and his big manly voice,

Turning again toward childish treble, pipes

And whistles in his sound. (II. vii. 157-163)

위의 묘사에서처럼 commedia의 Pantalone는 언제나 "the long hose or trousers"(Richards 115)를 입었고 "soft slippers"(Duchartre 188)를 신고 무대에 등장한다. 또한 그는 언제나 가면을 쓰고 나타나는데, 그 가면의 특징은 "a prominent hooked nose, and occasionally, round spectacles"(Duchartre 188)이었다. 이와 함께, 그의 모습이 그려진 여 러 장의 그림을 보면 그는 결코 뚱뚱하지 않으며, 마른 체형에 가깝다.

마찬가지로 Twelfth Night에서도 commedia의 대표적인 유형적 인물인 zanni가 언급되어 있다. Twelfth Night의 1막 5장에서 Malvolio가 자신을 놀리는 광대와의 대화를 즐기는 Olivia에게 하는 말에서 zani가 나온다.

I marvel your ladyship takes delight in such a barren rascal: I saw him put down the other day with an ordinary fool, that has no more brain than a stone. Look you now, he's out of his guard already: unless you laugh and minister occasion to him, he is gagged. I protest I take these wise men, that crow so at these set kind of fools, no better than the fool s' zanies. (I. v. 81-88)

Zani 또는 Zany로도 표기되는 z anni는 commedia 에 나오는 하인 유형으로, zanni를 비웃는 Malvolio 그 자신이 속하는 유형이기도 하다. 이런 사실을 보면 셰 익스피어가 commedia를 잘 알고 있었을 뿐 아니라, 그가 그 공연을 직접 보았을 가능성도 커 보인다. 그렇다고 셰익스피어의 낭 만희극이 무조건 commedia에서 그 플롯이나 인물 그리고 극적 기법을 모방했다고 하는 것은 아니다. 다만 commedia의 플롯, 인물 , 극적 기법들이 셰익스피어의 낭만희극에서도 공통적으로 나타난다는 사실을 주목하면서, 그 공통점들에 대한 이해가 작품에 대 한 이해도를 높여주리라 생각하고, 그 공통점들 가운데 유형적 인물들에 대해 살펴보려고 한다. 여기서는 셰익스피어의 낭만희극 들 가운데에서 Twelfth Night의 주요인물들과 commedia의 주요 유형적 인물들을 대비시켜 살펴보려고 한다. Twelfth N ight을 선택한 이유는 다른 낭만희극에 비해 이 작품 속에서 commedia에 나오는 유형적 인물들이 비교적 다양하게 등장하기 때문이다.

Twelfth Night의 인물들을 논하기 앞서, commedia 시나리오의 플롯을 잠시 살펴보기로 하자. Twelfth Night의 플롯과 유사한 플롯은 여러 작품들에서 발견되고 있지만, commedia의 시나리오에도 이와 유사한 플롯이 발견된다. 여기서 참고할 commedia 시나리오는 16세기 후반에 I Gelosi(ca. 1569-1604)) I Gelosi (The Zealous)는 유럽 전역에서 가장 훌륭하다는 평을 듣던 commedia의 극단으로 Francesco Andreini(1548-1624)와 그의 아내 Isabella Canali(1562-1604)의 연기로 특히 유명했다. 남 자 연인과 군인 역할로 유명했던 Andreini는 시인이자 음악가였고 여러 외국어에 능통했다. Canali는 젊은 연인중 여자 역할로 유명했다.

라는 commedia의 한 극단의 일원으로 젊은 연인의 남자 역할로 많은 인기를 끌었던 Flaminio Scala가 남긴 50편의 시나리오로 1 611년 베니스에서 출판된 Il Teatro Delle Favole Rappresentative이다. 그중 14번째의 시나리오인 "The Faithful P ilgrim Lover"와 30번째의 시나리오인 "The Disguised Servants"가 특히 Twelfth Night의 플롯과 유사하 다. "The Faithful Pilgrim Lover"의 내용은 다음과 같다. Milan에 Pantalone라는 한 의사가 있는데, 그에겐 Isabella 라는 딸이 있다. 그는 그녀를 몹시 사랑하는 Milan의 한 신사 Flavio와 딸을 결혼시키려고 한다. 그런데 그건 순전히 Pantalone 혼자만의 계획이었고, 그가 그 계획을 딸에게 말하자 딸은 Flavio를 증오한다며 아버지의 뜻을 따르려 하지 않는다. 이유는 그녀 가 결혼을 하면 남편의 지배를 받아야한다는 생각 때문이다. 그녀는 남자로 변장을 하고 몰래 집을 떠난다. 그리고 Genoa에 도착 한 그녀는 Signor Oratio 집의 하인으로 들어가는데, 그는 Flaminia라는 여인을 사랑하고 있다. 그러나 Flaminia는 남장을 한 I sabella 즉 Fabritio를 보고 그를 사랑하게 된다. Fabritio는 Flaminia에게 자신은 사랑을 경멸한다고 말한다. 한편 Flavio는 Pa ntalone로부터 그의 딸이 도망갔다는 사실을 전해 듣고 순례자로 변장하고 Isabella를 찾아 나선다. 몇 년 후 Genoa에 도착한 그 는 Isabella를 찾는 가장 좋은 방법이 Isabella의 영혼을 위해 적선을 구하는 것이라고 생각한다. 그러다가 어느날 Flavio는 Isa bella를 만나게 되고, 그의 변함없는 마음을 보게된 Isabella는 그에 대한 생각을 바꾼다. 그동안 Pantalone도 Genoa에 도착하고 여러 우여곡절 끝에 그는 딸이 Flavio와 결혼하는 것을 보게된다.

"The Disguised Servants"의 플롯도 Twelfth Night의 플롯과 유사하다. Genoa에 Leone Adorni라는 한 덕망있 는 부자가 있는데, 그는 아내가 죽은 후에 혼자서 아들과 딸을 기르며 행복하게 살고 있었다. 아들의 이름은 Cinthio이고 딸의 이름은 Isabella였다. 그런데 Isabella는 고향 Florence로 돌아가던 도중 하룻밤을 그녀의 집에서 묵은 한 귀족 신사 Oratio에게 반하고 만다. 그녀는 자신의 마음을 Cinthio에게 고백하고, 그는 누이에게 남장을 하게 한 후 함께 Florence로 간다. Florence 에 도착한 후, Isabella는 Oratio 집의 하인으로, Cinthio 자신은 다른 집의 하인으로 들어간다. 그런데 Oratio의 누이 Flaminia 가 남장한 Isabella를 사랑하게 되고, Cinthio는 그 Flaminia를 사랑하게 된다. 얼마후 모든 사실이 밝혀지고, 그들은 각기 사랑 하는 짝과 결합하게 된다.

이 두 시나리오 중에서 특히 "The Faithful Pilgrim Lover"는 플롯의 전체적인 전개뿐 아니라 작품의 시작과 끝이 Twelfth Night과 흡사하다. 그 시작을 보면 남자 주인공 Oratio가 등장하여 자신의 하인인 Fabritio에게 자신이 Pantalon e의 딸인 Flaminia를 얼마나 사랑하는지를 말한다. 하인 Fabritio는 그에게 사랑 때문에 얼마나 많은 슬픔이 생기는지를 말한다. 그들이 퇴장하고 난 후, Captain Spavento가 등장하여 그의 하인에게 Flaminia에 대한 자신의 사랑을 이야기한다. 곧이어 Panta lone가 등장하여 딸 Flaminia에게 그녀가 원하는 신랑감을 말해보라고 하면서 극은 계속된다. "The Faithful Pilgrim Lover "의 첫 장면에서 Oratio는 하인에게 Flaminia에 대한 자신의 사랑을 하소연하는데, 그는 Twelfth Night 첫장면의 Or sino를 연상시키고, 곧이어 등장하는 Captain Spavento의 고백은 Twelfth Night에서의 Sir Andrew와 Sir Toby의 대화를 연상시킨다. 그리고 두 극 모두 마지막에는 젊은이들의 결합을 축하하는 춤과 노래로 끝난다.

이렇게 Scala의 50편의 시나리오에는 Twelfth Night뿐 아니라, Comedy of Errors, The Taming of the Shrew , The Two Gentlemen of Verona, Romeo and Juliet, As You Like It을 연상시키는 여러 플롯들이 있다 . 그리고 이런 commedia의 플롯에 등장하는 인물들은 모두 유형적 인물이다.

Commedia의 유형적 인물들과 그들의 특징을 간단히 살펴보기로 한다. 여기서 살펴보는 commedia의 유형적 인물들은 commedia에 등장하는 모든 유형적 인물들이 아니고 Twelfth Night에 등장하는 유형들로 국한시켰다. 그래서 논의될 유형은 젊은 연 인, 하인(zanni), 하녀(Soubrette), 군인(Capitano)이다. 이들 외에도 commedia에는 Pantalone와 Dottore라는 중요한 유형적 인 물이 있지만, Twelfth Night에서는 그들에 상응하는 인물들이 등장하지 않으므로 그들은 그냥 언급만 하기로 한다.

Commedia에 등장하는 유형적 인물들은 극적 행동의 전개를 위해 존재하는 인물들로 개인적 특성이 없다. 그들은 여러 작품에 등장하면서 언제나 같은 역할과 성격적 특성을 보인다. 앞에서도 commedia의 플롯을 언급했지만, 그 플롯에서 방해자는 대개의 경우 젊은 여자의 아버지인 Pantalone라는 노인으로 딸을 다른 남자와 결혼시키려한다. 때로 그 딸을 사모하는 Capitano가 등장 하여 그 젊은 여자와 결혼하려고 갖은 애를 쓰는 경우도 있다. 이런 상황에서 zanni가 Pantalone나 젊은 연인들을 도와주며 갖가 지 책략을 동원하여 문제를 더욱 복잡하게 때론 쉽게 만든다. 그러다가 결국에는 젊은 연인들이 결혼하게 된다는 것이다.

이 유형적 인물들은 자신에게 주어진 특정한 역할뿐 아니라 그들의 외모와 말씨로도 구별이 된다. 노인이라는 유형적 인물로 등장하는 Pantalone와 Dottore 그리고 zanni는 각기 특정한 가면과 의상을 착용하고, 특정 지방의 방언을 사용한다. Pantalone는 주로 베니스 출신의 상인이고, 현학자인 체하는 Dottore는 대학이 있는 Bologna 출신의 법률가이며, zanni는 Bergamo 출신의 하 인이다. 그러므로 관객은 무대에 등장하는 그들의 가면과 의상 그리고 말씨를 통해 그 인물이 누구인지 금방 알아볼 수가 있었다 . Zanni는 여러 유형으로 좀더 세분되기도 하는데, 그들 중 Harlequin은 어릿광대 역이고 Brighella는 호색적이고 재치가 있으며 교활한 편이다. Zanni에 상응하는 여자 하인의 유형도 있는데, 그녀는 Soubrette라고 불린다. 그리고 위협적으로 보이는 Capita no는 commedia 초기엔 주로 스페인 출신으로 등장했으나, 스페인 국력이 감퇴함에 따라 다른 나라 출신으로 나오기도 한다. 이 유형적 인물들은 모든 commedia에 등장하는 것이 아니라 작품에 따라 등장하는 유형적 인물의 종류가 달라진다.

Twelfth Night에 나오는 인물들은 commedia의 이들 유형적 인물들에 비하면 훨씬 사실적이고 개별적인 특성을 가지고 있다. 그러므로 이들은 commedia의 인물들처럼 순전히 플롯에만 종속되는 완전히 틀에 박힌 유형적 인물들은 아니다. 그러나 그 런 각 인물의 역할과 성격적 특성들은 Viola나 Malvolio를 제외하면 그다지 두드러보이지 않는다. 그래서 Twelfth Night 의 인물들을 크게 보면 기본적으로 commedia의 유형적 인물에 따라 분류할 수가 있다. 이런 Twelfth Night의 인물들을 유 형적 인물로 분류해 보면 다음과 같다. 젊은 연인 역에는 Olivia, Viola, Orsino, Sebastian이 속하고, Harlequin 역에는 Malvol io가, Brighella 역에는 Sir Toby Belch가, Capitano 역에는 Sir Andrew Aguecheek가 속한다. 그리고 Soubrette 역에는 Maria가 속한다.

우선 commedia의 젊은 연인들을 살펴보자. Commedia에서 이 젊은 연인 중 젊은 여자는 주로 Isabella나 Flaminia로, 그리고 젊 은 남자는 Flavio, Oratio, Cinthio등의 이름으로 불린다. 이들 중 젊은 남자는 언제나 사랑의 노예로 등장한다. Commedia의 젊 은 주인공 남자는 잘 생긴 외모에 가면을 쓰지 않고 무대에 등장했으며, 의상도 당대 유행의 첨단을 걷는 최신식 차림새였다 (Du chartre 288). Commedia의 젊은 연인들이 다른 중요한 유형적 인물들과 달리 가면을 착용하지 않은데 대해서, Pierre Louis Duch artre는 "Their function was to depict a state of mind rather than to paint a personality. The Lover had to play wit h dash and be able to simulate the most exaggerated passion."(286) 이라고 한다. 이렇게 이 젊은 남자은 대체로 자신의 억제할 수 없는 사랑의 감정을 시어로 표현했고, 소넷을 대사에 곧잘 포함시켰다. 따라서 commedia에서는 그 역할을 주로 "Poets, men of birth and position, and even the director of the troupe"(Duchartre 288)이 맡았다.

Commedia의 이런 젊은 주인공 남자들의 모습은 Twelfth Night의 Orsino와 Sebstian에게서도 쉽게 발견된다. 극이 시작 하면 첫눈에 Olivia에게 반한 Orsino가 주체할 수 없는 사랑의 감정을 이렇게 토로한다. "If music be the food of love, p lay on,/Give me excess of it, that, surfeiting,/ The appetite may sicken, and so die."(I. i. 1-3) 여기서 비쳐지는 O rsino의 모습은 그의 신분, 지위, 성격 그 모든 것을 떠나 오로지 사랑에 빠져있는 어느 평범한 젊은이의 모습과 다를 바 없다. 비록 Olivia가 Orsino를 덕망, 학식, 용기를 모두 두루 갖춘 훌륭한 젊은이로 묘사(I, v: 261-266)하기도 하지만, 이런 특징이 그의 행동에 별다른 영향을 끼치지 않는다. 이 극에서의 그는 사랑의 아픔을 통해 정신적으로 성장한다던가 하는 성격의 발전이 전혀 없고, 사랑에 빠져 자신의 감정을 억제하지 못하는 젊은이로 나온다.

Sebastian 역시 Orsino처럼 가슴앓이를 하지는 않지만 사랑에 빠지기는 마찬가지이다. Sebastian은 Viola의 쌍둥이로서 그의 출현이 얽히고 설킨 사랑의 관계를 풀어주는데 일역을 맡으나, 그런 역할 외에도 그는 Illyria에 도착하면서 Olivia와 사랑에 빠 진다. Sebastian은 Olivia와의 만남을 사랑이라는 말 대신 "flood of fortune" (IV. iii. 11)이라는 말로 표현하는데, 그도 Orsino처럼 Olivia에게 첫 눈에 반한 게 분명하다. 왜냐하면 그는 금방 만난 Olivia가 준비해 놓은 결혼식을 순순히 올리 기 때문이다. 또한 Sebastian 자신도 Olivia의 마음을 사로잡을 만큼 미남이 분명하다. Olivia가 사랑하는 Cesario는 실은 Sebas tian처럼 옷을 입은 Viola이기 때문이다. Sebastian은 외모뿐 아니라 성품도 훌륭하다. 그의 성품은 폭풍우 속에서 그의 생명을 구해준 Antonio를 통해 알 수 있다. Antonio는 Orsino의 궁중에 가면 자신이 붙들릴 위험이 있음에도 불구하고, 자신이 찬미하는 Sebastian을 그곳까지 기꺼이 따라가겠다고 하기 때문이다. Sebastian은 용기있는 젊은이로서 그의 훌륭한 칼솜씨로 Sir Toby와 Sir Andrew를 혼내주기도 한다. 이렇게 매력적인 Sebastian은 점잖고 기품있는 Orsino와 함께 사랑에 빠진 젊은 남자의 대명사 로 불리는 로미오의 단면들을 보여주고 있다.

한편 commedia의 젊은 연인중 여성들도 젊은 남자에 못지 않게 매력적이었다. 그들은 목소리가 아름답고, 소넷 짓기와 노래에 능숙했으며, 무용도 잘했다 (Duchartre 264). 그런데 commedia는 그 특성상 즉흥연기에 의존해야 하는 경우가 많았으므로, 그 역 할을 맡은 여배우들은 미모뿐 아니라 이런 자질들을 두루 갖춘 재능있는 여배우여야 했다.) 이 여배우들의 인기는 대단하여서, 그들은 실생활에서도 많은 인기와 영광을 누렸다. 그 일례로 the Gelosi 극단 단장의 부인이었던 Isabella Andreini는 그 미모와 정숙함으로 많은 사람의 사랑과 존경을 한 몸에 받았다고 한다 (Duchartre 274).

그 당시 유럽의 다른 여러 나라에서는 극중의 여자 역할을 아직 어린 남자배우가 맡았다는 점을 고려한다면, commedia에서 아 리따운 젊은 여자가 가면도 쓰지 않은채 무대에 등장한 것은 당시로서는 큰 사건이었을 것이다. 이런 매력적인 젊은 여자 역할 중에는 The Taming of the Shrew의 Katharina와 같은 인물들이 등장하는 경우도 있지만, 기본적으로 commedia의 젊은 여 성은 아름답고 정숙한 여인들로 많은 인기를 한 몸에 앉았다.

Twelfth Night의 Olivia도 미모, 덕을 모두 갖춘 젊고 아리따운 여성이다. 그녀는 Orsino와 Sebastian이 첫 눈에 반할 정도의 미인이다. 또한 Illyria에 도착한 Viola에게 선장이 Olivia를 "a virtuous maid"(I. ii. 36)라고 묘사한다. 이 런 특성과 함께 Olivia는 상당히 능동적이다. Olivia는 사랑을 하면서도 사랑의 아픔만을 탄식하고 직접 구애에 나서지 못하는 O rsino나, 자신의 사랑을 Orsino에게 알릴 방법을 찾는 대신 사랑의 감정을 속으로만 삭히면서 그냥 기다리는 Viola에 비해 상당 히 적극적이다. Olivia는 첫눈에 반한 Cesario에게 Malvolio를 통해 반지를 주어 Cesario가 자신을 다시 찾게 하는 빌미를 제공 하는가 하면, Cesario가 그녀의 사랑을 받아주지 않음에도 불구하고 Cesario와의 결혼식을 계획하고 준비한다. 이런 그녀의 행동 은 자신의 말처럼 이성에 따른 것이 아니라 사랑에 따른 것이기 때문이다. 그래서 Olivia는 Cesario에게 다음과 같이 자신의 사 랑을 고백한다. "I love thee so, that maugre all thy pride,/ Nor wit nor reason can my passion hide." (III. i. 153-54) Olivia가 아름다움과 덕을 갖추고 있다는 점에서, 그리고 그녀가 자신이 원하는 상대와의 결혼을 위해 노력하는 사랑에 빠진 젊은 여성이라는 점에서 Olivia도 젊은 연인중 한 여성이라는 유형적 인물로 분류할 수 있다.

Viola도 젊은 연인중의 여성 유형에 속한다. Viola는 미모와 재능, 특히 말솜씨가 뛰어나다. 그녀는 많은 비평가들이 지적하듯 두 쌍의 젊은 남녀들 중에서 좀더 복잡한 인물로 그려져있다. 물론 그것은 그녀가 남장한 여자로서 자신의 사랑을 고백할 수도 또한 자신에 대한 사랑을 받아들일 수도 없는 처지에 있어서 다른 젊은 연인들에 비해 심한 내면적 갈등을 겪기 때문이다. 뿐만 아니라 그녀는 사랑하는 Orsino의 심부름꾼으로서 자신의 연적인 Olivia에게 Orsino의 사랑을 전달해야하는 어려운 역할도 맡고 있기 때문이다. 그럼에도 불구하고 그녀는 자신이 처한 상황에 재치있게 대처하면서 그 어려운 역할을 충실하게 그리고 훌륭히 수행해낸다. Viola가 Orsino에게 자신의 사랑을 드러내놓고 표현하지 못할 뿐 아니라 Sebastian의 등장으로 그녀의 신분이 노출 될 때까지 아무런 조처도 취하지 않은 채 그냥 가만히 있기 때문에 Viola는 Olivia에 비하면 무척 소극적이다. 그러나 그런 성격 은 그녀가 처한 난처한 상황때문이기도 하다. Viola는 Olivia 뿐 아니라 Orsino와 함께 있을 때에도 항상 이중적인 의미를 담은 말을 하게 된다. 그래서 Viola는 자신을 남자로 알고 사랑을 고백하는 Olivia에게 다음과 같이 말한다.

By innocence I swear, and by my youth,

I have one heart, one bosom, and one truth,

And that no woman has; nor never none

Shall mistress be of it, save I alone. (III. i. 159-162)

Olivia는 이해를 못했을 이 말은 곧 Viola가 Orsino에 대해 품은 마음의 표현이며, 동시에 그녀가 처한 난처한 입장을 단적으로 잘 보여주는 구절이기도 하다.

Viola에게 반한 사람은 Olivia뿐만이 아니다. Viola는 Orsino의 시동으로 들어간지 사흘만에 Orsino의 사랑을 듬뿍 받아 그의 심복이 되어 Olivia에게 심부름을 간다. 그리고 마지막에 Cesario가 여자라는 사실이 밝혀지자 Orsino는 조금의 주저도 없이 그 녀를 아내로 맞아들인다. 이렇듯 Viola가 아름답고 사랑에 빠져있는 젊은 여성이라는 점에서 그녀는 젊은 연인의 유형에 속한다.

Commedia의 젊은 연인들과 Shakespeare의 젊은 연인들을 비교해보면 그들이 남녀를 불문하고 모두 사랑에 빠져 있다는 점에선 똑같다. 그러나 Commedia에서는 젊은 남녀들 가운데 남자나 여자 중 어느 한쪽의 성격묘사가 다른 쪽에 비해 더 두드러지지 않는 데 반해, Twelfth Night에서는 젊은 여성들이 남성들 보다 개성이 강한 인물로 묘사되어 있다. 이것은 셰익스피어의 다 른 낭만희극에서도 그러한데, 그 이유는 commedia에서와 셰익스피어의 작품에서 젊은 여자 역할을 맡는 배우의 성별에서 찾을 수 있을 것이다. Commedia에서는 젊은 여자의 역할을 실제로 젊은 여배우가 맡았다. 따라서 그 여배우가 공연 중에 젊은 여성의 매 력을 강조하지 않더라도 아리따운 진짜 여자 목소리와 자태만으로도 젊은 여성의 매력을 십분 발휘할 수 있었을 것이다. 그러나 셰익스피어 작품에선 어린 소년이 젊은 여자 역할을 맡았고, 그 소년이 분장과 의상을 통해 여자 역할을 잘 표현했겠지만, 그 모 습과 목소리만으로는 젊고 아름다운 여성의 매력을 충분히 보여주지 못했을 것이다. 그래서 관객이 그 어린 남자배우가 여자임을 믿도록 하기 위해서, 작중 인물인 젊은 여성에게 어울리는 재치와 훌륭한 말솜씨가 그 역할에 더 필요했을지 모른다. 다시 말해 Twelfth Night의 Olivia와 Viola가 Orsino와 Sebastian에 비해 더 사실적으로 그려진 것은 아마도 극적 환상(dramatic i llusion), 즉 A Midsummer Night's Dream에서 Snug가 자신은 진짜 사자가 아니라 Sung임을 관객에게 미리 알리고 연극을 시작하므로 그가 깨어버리는 그 극적 환상이 남자 배우들이 여자 역할을 맡는 상황에서 더 필요했는지 모른다.

다음에 살펴볼 유형적 인물은 zanni이다. Scala의 시나리오를 보면 zanni는 한 작품에 한명 내지 두명씩 등장한다. 그들은 Arl ecchino, Pedrolino, Pulcinella등의 이름으로 불린다. Commedia의 유형적 인물들을 논할 때는 사람들이 어릿광대 Harlequin을 떠올릴 만큼 Harlequin의 전신인 Arlecchino) 처음에는 주로 Arlecchino로 불리던 이 유형은 차츰 Harlequin으로 불렸고, 그의 모습은 차츰 다이아몬드 무늬가 있는 옷을 입으므로 더욱 눈에 띄게 되었고, 그의 모습은 희극 뿐 아니라 무언극에서도 볼 수 있 게 되면서 그를 점차 어릿광대로 인식하게 되었다.

가 관객을 즐겁게 해주는데 중요했다. Commedia에서 Arlecchino는 "plays the role of a faithful valet, always patient, credulous, and greedy. He is eternally amorous, and is constantly in difficulties either on his own or on his master's account. He is hurt and comforted in turn as easily as a child, and his grief is almost as comic as his joy." 였다 (Duchartre 132).

다음 인용구는 Arlecchino의 성격적 특성을 좀더 구체적으로 보여준다.

This [servant] should be presented as a clumsy and ignorant person, and he should give every impression of being just that by pretending neither to appreciate nor comprehend what he is told to do. Hence arise comic misunderstandings, absu rd errors, and similar contrived confusions which, if they are carried through by one able to interpret such a role, pro vide a very delightful part .... (Richards 128)

이런 그의 성격과 함께 17세기에 와서는 그의 의상도 특이해져서, 그는 파랑, 빨강, 초록색 삼각형 무늬를 가느다란 노란색 끈 으로 묶은 옷을 입었다.) 물론 이 무늬가 나중에 다이아몬드 무늬로 변한다.

Zanni에 대한 또다른 묘사도 zanni가 극의 전개에 있어서 보다는 어릿광대와 같은 역할로 관객을 웃기는데 더 필요했음을 보여 준다. 이태리 극작가인 Carlo Goldoni (1709-1793)는 zanni를 다음과 같이 묘사한다. "He [zanni] should be ridiculous in the dignified roles in which a blockhead incompetently pretends to be a prince, a captain, and so on.... He should be r idiculous in his costuming, as when a fool ... puts on clothes inappropriate to the character." (Richards, 137) Gol doni의 이러한 묘사에 따르면 zanni는 한마디로 신분이나 역할에 어울리지 않은 행동과 우스꽝스러운 의상으로 관객을 웃게 만든 다.

Arlecchino가 이태리의 어릿광대라고 한다면, Malvolio는 영국의 어릿광대라 할만하다. 한 때, Twelfth Night은 Malvol io에 대한 극으로 인식될 만큼 Malvolio의 인기가 높았다. 1640년에 발표된 어떤 글에 따르면 당시의 대중극장(the public theat re)은 'To hear Malvolio, that cross-gartered gull' 때문에 만원을 이루었다고 하며, 1623년 이 극이 Charles I세의 궁중에서 공연되었을 때에 그 극 제목은 Malvolio였다고 한다 (Potter 13). Commedia에서 Arlecchino가 꼭 필요한 존재였던 것과 마찬가지로, Malvolio도 그에 못지않게 이 작품에서 관객의 웃음을 일으키는 데에 중요한 역할을 한다. Malvolio가 commedia의 하인과 다른 점이 있다면 commedia에서는 Arlecchino가 주로 주인을 골탕먹이는 꾀 많은 하인인데 반해, Malvolio는 어리석은 하 인으로 주인과 동료에 의해 골탕을 먹고 그들의 웃음거리가 된다는 것이다. 그러나 그것은 Malvolio가 이태리의 어릿광대로 그려 져 있지 않기 때문일 것이다. 그는 청교도인에 비유되고, 또한 정신이상자를 깜깜한 방에 가두는 당시 영국의 관습대로 처분 받 는등 이 극에서는 가장 영국적인 인물로 나온다.

Malvolio는 Arlecchino처럼 성격, 행동, 의상 그 모든 것에서 웃음거리의 대상이 다. 우선 그는 고지식하여 희극적이다. 그는 광대의 농담을 농으로 즐길 줄 모르고 그런 광대의 농담을 받아주는 Olivia에게 광대를 비난하다가 Olivia로부터 자기애(self-lo ve)에 빠져있다는 핀잔을 듣는다. 그런가 하면 Malvolio는 하인 신분에 어울리지 않게 절제력있고 근엄해 보이고, 그는 술주정을 부리는 Sir Toby에게 호통을 치기도한다. 이 때문에 같은 하인 계급인 Maria는 그를 청교도에 비유하기도 하고 그를 아첨꾼(tim e-pleaser)이라며 비난하기도 한다. Malvolio는 지금까지 고지식하기는 하나 Olivia의 충실한 집사로 자신의 임무를 잘 수행해왔 으나, 그는 Maria의 계략에 걸려들면서 완전히 다른 사람, 그가 비웃던 광대보다 더욱 우습고 그가 나무라던 Sir Toby보다 더욱 주책스럽고 한심스러운 모습으로 변하고 만다. 이는 모두 Malvolio의 어리석은 성격 탓이다. 그는 길바닥에서 주운 편지의 내용 을 의심 없이 쉽게 믿어버리고, 또한 Olivia와의 결혼을 자신의 신분상승의 호기로 이용하려는데 그것도 그의 어리석은 욕심이다 . 결국 그는 자신의 어리석음에 속아서, 길에서 주운 편지의 내용대로 노란 양말을 신고 십자대님을 하고 연신 미소를 지으며 어릿광대의 모습으로 나타나는 것이다. 그러나 Malvolio는 악의 없는 바보의 모습으로 웃음을 자아내게 하는 영국형 Arlecchino 로 17,8세기까지 상당한 인기를 누렸다.

Zanni의 또 다른 유형으로 Brighella가 있다. Brighella는 근본적으로 모사꾼에다 난봉꾼이다. Twelfth Night에서 Brig hella에 속하는 인물은 Sir Toby이다. 그는 Olivia를 cousin으로 부르는 관계에 있어서 신분적으로 보면 zanni에 속할 수 없으나 , 그의 역할과 특징은 Brighella와 흡사한 점이 많다. 우선 Brighella에 대한 Duchartre의 재미난 묘사를 보자.

He is an observer and psychologist, and calmly continues to watch the flow of people, his hands clasped behind his bac k. Suddenly he spies a rich foreigner, the very one, in fact, he is waiting for, and, once having made his decision, he never abandons the pursuit of his prey until he has him in his power. He rushes forward ... until his victim finally giv es in good-naturedly. .. He offers to serve as guide to all the pleasures available in the town, forbidden or otherwise. ... The moment Brighella has any money in pocket he ceases all work and enjoys life until the last penny is gone. He is never long absent from the tavern, and he drinks and roars and swaggers about, insulting and baiting old men--or any on e, for that matter, who happens to be weaker than himself. But if some stronger man comes on the scene Brighella immedia tely fawns on him or else cunningly slips away. (162)

위의 묘사는 바로 Sir Toby를 두고 쓴 것 같다. Sir Toby는 어리석은 Sir Andrew를 이용하여 자신의 쾌락을 추구하며, 그와 어 울려 밤마다 술타령을 늘어놓는다. 뿐만 아니라 그는 그곳을 떠나려는 Sir Andrew를 붙들어 두고, 유흥에 필요한 돈을 Sir Andre w에게 조달하라고 한다. 그리고 그를 부추겨 Cesario와 결투를 하게 하고, 겁쟁이 Sir Andrew로부터 결투를 중지시키는 대가로 V iola에게 줄 말을 중간에서 가로채려고 계획한다. 그러나 이런 Sir Toby의 계략이 Sir Andrew나 Viola 어느 쪽에도 치명적인 피 해를 입히지는 않는다. 그래서 그는 비록 모사꾼에다 난봉꾼이기는 하나, 악한으로서가 아니라 Malvolio와 같은 또다른 어릿광대 로 웃음을 자아내게 한다.) Sir Toby는 Miola의 지적대로(Miola 42) 로마 희극에 나타나는 parasitus or parasite의 특징도 있다 . Sir Toby가 Olivia의 집에 기숙한다는 점에서 그는 분명 parasite 유형에 속하나, 이 극에서 그가 보여주는 여러 행동의 특징 은 Brighella에 가깝다. 물론 Sir Toby가 신분으로 따진다면 하인의 한 유형인 Brighella에 포함시키기 힘들 것이다. 그러나 한 편 극의 마지막에 그가 하녀 Maria와 결혼하는 것을 보아 그의 신분이 하녀와의 결혼이 용납되지않을 정도로 높아보이진 않아서 그를 Brighella에 포함시켜 보았다.

Sir Toby와 단짝을 이루는 Sir Andrew는 여러모로 보아 commedia의 Capitano과 유사하다. Commedia에 등장하는 그의 모습은 다 음과 같다. "The Capitano role is one rich in words and gestures, boastful about beauty, elegance and wealth, but in reality a monster, an idiot, a coward, a nincompoop," (Richards 133). 덧붙여 그는 다음과 같이 묘사되어 있다. "All these swashbuckling captains mentioned above may function as second or third lovers, yet in the main they are scorned, rejected, deceived and despised by women, servants and maids,"(Richards 135) 이 외에도 Capitano의 신체적 특징은 그의 커다란 코와 거대한 검이다 (Duchartre 225). 이런 위협적인 외모에도 불구하고 그는 허풍만 떠는 겁쟁이다. 그래서 이 겁쟁이 Capitano는 결투를 신청했다가도 상대가 누구이든 조금이라도 반격할 기세가 보이면 협상을 통해 결투를 무산시키려 고 한다 (Boughner 107). 그리고 그것은 바로 Sir Andrew의 모습이기도 하다. 1막 3장에서 Maria가 Sir Toby에게 술주정을 부린 다고 나무랄 때, Sir Toby가 Sir Andrew를 용감한 사람이라고 묘사하자, Maria는 Sir Andrew를 "He's a very fool, and a p rodigal."(I. iii. 24)라고 묘사한다. Malvolio도 Sir Andrew를 "a foolish knight"(I. iii. 30-31)라고 부르는 가 하면, Fabian도 그를 "This is a dear manikin to you, Sir Toby."(III. ii. 51)라고 한다. Sir Toby도 Sir Andrew 가 얼마나 겁쟁이인가를 묘사하며, "For Andrew, if he were opened and you find so much in his liver as will clog the foot of a flea,..."(III. ii. 58-60)이라고 할 정도이다.

Capitano의 또다른 특징은 젊은 여자에게 구혼하는 주책없는 구혼자라는 것이다. 그와 같이 Sir Andrew도 Illyria를 떠나려고 하다가, Sir Toby의 꼬임에 빠져서 행여 Olivia와 결혼할 수 있을까 하는 기대감을 갖고 그곳에 머문다. 그리고 그곳에 머무는 동안 그는 그런 기대감을 버리지 않기 때문에 Sir Toby에게 계속 속고 꼬임에 빠지게 된다. 그래서 그는 Viola에게 결투를 신청 하기도 하지만, 결국은 자신이 겁쟁이임을 공공연히 증명하고 톡톡히 망신만 당하게 될 뿐이다. 이런 Sir Andrew는 Capitano 유 형에 속하며, 그는 소극(笑劇)적 행동으로 Malvolio보다 어떤 점에선 더욱 희극적이다.

마지막으로 commedia의 하녀역 Soubrette와 Maria에 대해 알아보자. Commedia의 Soubrette은 다음과 같다.

Besides these buxom wenches there were the "fresh and frisky" servant-confidentes, who were sometimes crafty and nearly always of doubtful morals. In Italy this type was called the servetta birichina, or artful servant-ma id. There were also Olivetta, ..., the maid who waited upon Isabella.... She was the constant friend and companion of Ha rlequin, eternally in love with either with the rascally valets or with Lelio, and by here keen and active wit was able to hold her own in every situation and emerge with ease and dignity from the most involved intrigues. (Duchartre 278)

위의 설명대로 Maria는 Olivia의 몸종인 chambermaid인데 재치있는 대답과 지략이 뛰어나다. 1막 3장에서 그녀가 Sir Toby와 그리고 1막 5장에서 광대를 상대로 주고받는 대화는 그녀의 말솜씨가 얼마나 뛰어난지를 잘 보여주는 대목이다. 그녀의 꾀는 그 녀가 Malvolio의 꾸중을 듣고 화가 나서 Malvolio를 놀려줄 계획을 세우는데서 잘 나타난다. 그 계획은 그들의 기대이상으로 성 공하고, 그런 일을 계기로 Maria는 마지막에 Sir Toby와 결혼하게 된다. 그녀가 Malvolio에게 심어준 꿈을 그녀 자신이 이루게 된 셈이다.

셰익스피어의 위대성은 이미 존재해온 이야기나 인물유형들을 활용하면서도 그 자신만의 독특한 작품을 만들어 내는데 있다. 그래서 그의 작품의 전체적 내용이나 인물이 그다지 새로운 건 아니며, 그의 작품 속의 유사한 내용이나 인물들이 다른 작품들에 게서 어렵잖게 발견되기도 한다. 그렇게 생각한다면 셰익스피어의 작품내용이나 인물들을 다른 작품에서 찾아보는 것이 별 의미 를 가지지 못하는 헛된 노력이 될 수 있다. 그러나 여기서 살펴본 여러 유형적 인물들은 Twelfth Night 뿐 아니라 다른 낭만희극 더 나아가 다른 작품들에서도 그 양태는 조금씩 다르나 되풀이 나타나므로 그 노력이 그냥 헛되지 만은 않았다. 또한 c ommedia의 유형적 인물들과 셰익스피어의 인물들을 비교해 보면서 셰익스피어가 기존의 commedia의 유형적 인물들을 어떻게 변화 시키는지 알 수 있었고 그 결과는 다음과 같다. 우선 셰익스피어는 플롯과 인물을 새로 창조하는 대신 이미 알려진대로 기존의 플롯과 인물을 활용하여 그들을 더욱 복잡하게 만든다는 것이다. Twelfth Night의 인물들과 commedia의 유형적 인물들과 비교해 보아도, Twelfth Night의 인물들이 더 복잡하고 더 개별화되어 있음을 알 수 있다. Twelfth Night의 인물 들은 기본적으로는 commedia의 유형적 인물들로 분류되어질 수 있을 정도로 그 특징들을 모두 가지고 있다. 그러나 셰익스피어는 Malvolio의 경우에서 처럼 그 유형적 인물에다 더욱 영국적인 요소들을 가미했다. 그리고 Sir Toby와 Sir Andrew의 경우에서 보 듯 유형적 인물의 계급이나 신분에 별로 구애받지 않았다. 또한 셰익스피어는 기존의 플롯이나 인물을 활용하면서 대신 언어의 사용에 더 많은 노력을 기울일 수 있었던 것같다. 17세기 Twelfth Night을 보러 극장을 매운 관객들이 Malvolio를 보기 위해서가 아니라 듣기 위해서 몰려갔다는 앞의 인용구를 보아도 관객들에게는 보는 것 못지않게 셰익스피어의 말을 듣는 것이 중 요했음을 알 수 있다. 이렇게 아름다운 언어와 여러 개의 플롯 그리고 복잡한 인물들로 셰익스피어의 Twelfth Night은 co mmedia의 유형적 인물들을 새롭게 바꾸어 놓았다.

Works Cited

Boughner, Daniel C. The Braggart in Renaissance Comedy. Westport, Connecticut:

Greenwood, 1954

Duchartre, Pierre Louis. The Italian Comedy. Trans. Randolph T. Weaver. New York:

Dover Publications Inc., 1966.

Miola, Robert S. Shakespeare and Classical Comedy. Oxford: Clarendon Press, 1994.

Potter, Lois. Twelfth Night: Text and Performance. London: Macmillan, 1985.

Richards, Kenneth and Richards, Laura. The Commedia dell'Arte. Cambridge,

Massachusetts: Basil Blackwell, 1990.

Scala, Flaminio. Scenarios of the commedia dell'arte. Trans. Henry F. Salerno. New

York: New York UP, 1996.

Twelfth Night and the stock characters of commedia dell'arte

Abstract Ki-ae Kim

Shakespeare's romantic comedies share many common characteristics with commedia dell'arte in plot, characteriza tion, and theatrical techniques. As these common features are also found in New Comedy and Roman comedy, Shakespear's ro mantic comedies are often discussed in connection to New Comedy and Roman comedy without investigating their possible re lation to commedia dell'arte. Thus, this paper will discuss the common features between Twelfth Night and commedia dell'arte focusing on characterization. Special emphasis will be put on examining the characteristics o f the stock characters in commedia dell'arte and how they are re-presented in Twelfth Night.

The stock characters of commedia dell'arte that will be discussed are the young lovers, Harlequin, Brighella, Captain, and Soubrette. The corresponding characters in Twelfth Night are Olivia, Viola, Orsino, and Sebastian fo r young lovers, Malvolio for Harlequin, Sir Toby for Brighella, Sir Andrew for the Captain, and Maria for Soubrette. The male young lovers in both Twelfth Night and commedia dell'arte are attractive, virtuous, and courageous. The female characters are also attractive, virtuous, eloquent, and witty. However, the characterization of female young lovers are more prominent in that they are wittier, more eloquent, and more developed. This may be related to the fact t hat the role of female lovers was traditionally performed by young boys in Shakespeare's plays, while the roles were per formed by actresses in commedia. Shakespeare's actors may have had to be more verbal, witty, and wily so that the y could convince the audience that they were female characters.

Malvolio corresponds to Harlequin in commedia, and yet he is portrayed as an Englishman in his manner and part icularly in his punishment. Sir Toby belongs to Brighella, another zanni type. He is an intriguer and drunkard pursuing only pleasure. Sir Andrew is representative of Captain who is a braggart and coward. Maria is Soubrette. She is involve d in the intrigue and succeed in tricking Malvolio.

These characters of Twelfth Night are more developed and individualized, though not fully, when compared with t he stock characters of commedia. They also look more English in spite of their names and places. In role and acti on, they share much in common with the stock characters of commedia.